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别的导演拍电影，生怕自己的电影没有观众看，生怕大家看到他不认真而吐槽。
但李志凡却是完全反其道而行，每天定时定点在快博和irs上传自己的照片，有时候是在片场和女演员们互相摆造型，有时候是在街角的咖啡店里喝咖啡，有时候是在酒店的阳台前看书摆pose，甚至还有在男厕所跟一起拍戏的男演员们合照耍酷。
反正就是给人一种不务正业的感觉，而在两个月的拍摄期间，李志凡还返回国内，开了两场演唱会。
李志凡的全球巡回演唱会还没有完全结束，不过也仅剩下收尾的几场，在今年之内，便能全部结束，然而距离下一次开巡演，就不知道是猴年马月了。
总之，李志凡目前给人营造的感觉，不再像是之前拍《无间道》系列和《战狼》时候很忙的样子，无论怎么看他都像是一个很闲的人。
实际上要营造出这种闲庭若步的样子，也是不容易的，尤其是在特别忙的时候还要装出很轻松的样子，实属不易。
在他的成功塑造，以及网上自媒体的推波助澜下，《阿凡达》的期待值，真的是节节降低。
“李志凡这次就是拍一个故事片！”
“据说《阿凡达》所有内容都是在棚内拍摄，都没出外景。”
“《阿凡达》就是一个人类在森林里爱上一个变异豹女的故事，而且男女主演根本不用去森林里拍，绿幕前拍完直接后期一做特效就完事儿了。”
“我听说《阿凡达》是人类和外星人的科幻片，女主是外星人类降落地球，两人就在男主角家里面演完所有内容，最后女主角乘着来接她的飞船，离开了地球。”
“……”
种种传言越演越真，虽然众口不一，连《阿凡达》具体内容是什么都没搞清楚，但一个个自媒体都说的有鼻子有眼，仿佛是真去采访过李志凡一样。
这种情形下，网友和影迷的痛心疾首，是可以预见的。
不过在影迷用“首次挑战好莱坞真人电影，试水之作而已”的开脱下，大众竟然也渐渐地接受了“《阿凡达》不会是一部牛哔电影”的设定和基调，热度也一天天的降了下来，渐渐被其他新鲜事物所取代。
第811章、群魔乱舞！
梦幻工场。
新搭建完成的绿幕摄影棚，在投入使用之后，便进入了全封闭状态。
全世界都知道李志凡在《阿凡达》，除了剧组人员以及跟这个项目相关的人外，没有任何人知道《阿凡达》在哪里拍。
在电影院看到的精彩又震撼的画面，实际上在拍摄过程中，极其的逗比和好笑，不加特效真的感觉这些人就是一群神经病。
每个演员身上都穿有一套完整的捕捉设备，可以捕捉演员的每一个动态，包括笑、哭、手舞足蹈等。
这一身的剥啄设备也是极为精致，乍一看就像是套了一身的乱七八糟电子配件。
但也正是如此，《阿凡达》的演员是可以重复利用的，一场戏最多时候不超过30个演员，那些人山人海的大场面，其实是利用特效技术复制而成的，只是电影院的观众根本看不出来。
如果是在国内拍，还可以利用人海战术，招募更多的龙套演员来演。
但是好莱坞有公会把持，增加龙套演员的成本非常高，这也是美国电影为什么拼命发展特效的缘故，因为这样下来就可以在人工上省去一大笔钱。
一般的电影拍摄现场，要绝对的安静，没有人敢在拍摄时发出任何杂响，打扰导演的拍摄进程。
但是《阿凡达》的拍摄现场不一样，因为这部电影全部都会是后期重新配音配乐，所以现场完全是一副自由市场的样子，尤其是那几个角色指导，演员一边演，他们在一边说，很大程度上帮助演员顺利完成拍摄，避免了许多ng。
“ok，ok！大家一起跳动！”
李志凡大声指挥着，甚至自己做着动作，“想想一下，你们是在骑在坐骑上，而且是在半空之中，所以每一个动作都要有漂浮感……”
“对，这几位女演员做的太棒了，那边几个男演员，你们不要学女演员，她们要的是柔韧性，你们要的是刚毅性，拿出你们的肌肉来给我看一看！”
“好，不错！这条过了！换一下组！”
《阿凡达》中大部分演员都是有舞蹈基础的，甚至很多是直接从舞蹈院系请来的，而这部戏中有很多的动作镜头，其实跟舞蹈密不可分，且还有很多纳美族人一起欢快舞蹈的戏份，这也是演员必须具备舞蹈动作的原因之一。
而选出来的女主角艾玛·范宁虽然之前不会舞蹈，但这段时间也是一直在专业指导老师的帮助下训练舞蹈技能。
甚至李志凡有时候也会亲自给他做出指导，这让范宁惊讶李志凡的舞蹈技术，恍然间她才想起，导演只是李志凡的副业，他的真正主业是一个音乐艺人，唱歌跳舞都很厉害。
在另一个世界，《阿凡达》的拍摄可谓是困难重重。
这个故事是导演詹姆斯·卡梅隆年轻时候写的故事，但可惜一直没有计划拍摄，直到他成名多年之后，才启动了拍摄计划，而这其中，因为技术问题，使得制作团队完全成了科研团队，研发出诸多后期特效上的新技术。
此外，电影拍摄的有用素材，一开始制作出来有十个多小时，后来经过大量的精简和删除，变成了四个多小时。
詹姆斯·卡梅隆一度想把这部电影分成上下集，每集130分钟左右。
但制作公司不允许这样做，于是硬生生将这四个小时的素材砍到了178分钟，将近三个小时的内容。
上映前，又受到各方的影响，导致电影最终上映只有162分钟。
可以说《阿凡达》就是一部不断被压缩出来的电影，幸好后来有178分钟的完整版，才使得詹姆斯·卡梅隆的名气、才气和面子没有受到折损，反而让人们更加期待《阿凡达》的第二部。
当然，即使是被压缩到162分钟，《阿凡达》也在全球斩获了27。5亿美元的票房，然而拍摄的成本，只有2。3亿，这个数量级的翻倍增长，极其罕见，也让许多投资人赚了个钵满盆满。
这个世界，李志凡拍摄《阿凡达》，只向东方文娱要了1个亿的制作成本。
对他来说是完全足够了，因为他不需要制作十个小时的素材，只要制作178分钟的素材就好了，这就大大的省了钱。
同时他自己出演男主角，也省去了一笔主演的费用，不过在制片人和出品人名单里，都有他的名字，且占比很高。
在另一个世界，《阿凡达》的拍摄可谓是困难重重。
这个故事是导演詹姆斯·卡梅隆年轻时候写的故事，但可惜一直没有计划拍摄，直到他成名多年之后，才启动了拍摄计划，而这其中，因为技术问题，使得制作团队完全成了科研团队，研发出诸多后期特效上的新技术。
此外，电影拍摄的有用素材，一开始制作出来有十个多小时，后来经过大量的精简和删除，变成了四个多小时。
詹姆斯·卡梅隆一度想把这部电影分成上下集，每集130分钟左右。
但制作公司不允许这样做，于是硬生生将这四个小时的素材砍到了178分钟，将近三个小时的内容。
上映前，又受到各方的影响，导致电影最终上映只有162分钟。
可以说《阿凡达》就是一部不断被压缩出来的电影，幸好后来有178分钟的完整版，才使得詹姆斯·卡梅隆的名气、才气和面子没有受到折损，反而让人们更加期待《阿凡达》的第二部。
当然，即使是被压缩到162分钟，《阿凡达》也在全球斩获了27。5亿美元的票房，然而拍摄的成本，只有2。3亿，这个数量级的翻倍增长，极其罕见，也让许多投资人赚了个钵满盆满。
这个世界，李志凡拍摄《阿凡达》，只向东方文娱要了1个亿的制作成本。
对他来说是完全足够了，因为他不需要制作十个小时的素材，只要制作178分钟的素材就好了，这就大大的省了钱。
同时他自己出演男主角，也省去了一笔主演的费用，不过在制片人和出品人名单里，都有他的名字，且占比很高。
第812章、审美争议！
感恩节前一天，李志凡在快博和lrs上，发布了一张照片。
背景图是蓝色的星空和森林叠影在一起的影像。
而图上主要部分，也是最吸引人的，便是中间两个大鼻子蓝皮肤的“怪人”。
下面写着“avatar”和“happy…thanksgiving…day”的字样。
截至目前，这是全球网友第一次看到“阿凡达”男女主角的带妆照，而之前看到过的，也只有女主角的概念图。
和概念图相比，现在的海报实图——更丑一些！
尤其是男主角，那鼻子大到像是牛鼻子一样，只有脸型能判断出这是李志凡。
当然，判断的前提，也是先想到李志凡的脸，然后对号入座。
至于女主角，在男主角的衬托下，反而还显得顺眼一些，且网友已经有概念图的心理预期打底，不过看到这副海报，网友们依然是纷纷吐槽。
“太丑了！”
“哇！这是预告海报吗？《阿凡达》里的人物就是这样吗？”
“这，这，这不会是动画片吧？”
“抱歉，不要说美国人的审美如何如何，我作为美国人，觉得并不好看！”
“那又如何？我作为黑人，反而觉得很好看！”
“我也觉得很不错，可能我跟你们白人的审美不一样吧！”
“李志凡是怎么想的？这样的设计，是他做出来的？”
“从美学的角度来说，我觉得这个世界是很棒的，有建设性的，你们没发现吗？海报中男女主角的体型感觉十分巨大，而且四肢非常的修长，尤其是手臂，就图中这个直立行走的形象中，手腕的长度已经超过了髋关节，这种身材比例比较类似于猿人，动作十分灵活，适合攀爬与行走。”
“所以呢？哦，教授，我不需要你讲课，你说这么多对我来说没用，我作为一个观众，任然觉得很丑。”
“还是我来点评一下吧！就海报中这对男女主角的外表形象来说，面部融合了猫科动物的特征：他们的眼睛颜色是和猫一样的黄色，耳朵的位置和形状也很像猫，长睫毛和三角形截面的鼻子也是猫的特征。所以我敢保证，李志凡一定是非常喜欢猫的，且在设计中参考了猫科动物的形象。”
“早在当初概念图出来的时候，就有人说女主角是豹女，长得像豹子，豹子不就是猫科动物吗？这还有什么点评的，你不能说点新鲜的？”
“我觉得鼻子更像是狮子的鼻子，扁平而且特别的宽。不过这种设计是比较符合生物学原理的，生活在热带地区的人种鼻子会比生活在寒带的人宽大。”
“热带地区人民：？？？”
在李志凡交出《阿凡达》所有的纳威人形象设计图后，剧组内部也确实引起过不小的争论，最让大家议论纷纷的有四点。
有人惊讶于李志凡的“设计”，也有人觉得李志凡这样设计纳威人，其实是对人类的一种批判，还有人心里存在着卫道士心理，不能接受，