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“在看《神龙猛虎2》时，观众比较安静，前后左右近距离偶尔能看到打瞌睡的，低头看手机的相对来说多一些。对比最明显的是结尾出字幕时，《叶问》有很多人坐着没动，一直静静地听完片尾曲，而《神龙猛虎2》灯一亮，观众基本上都起身离开了，观众反应是了解电影的风向标，”
“再说影片的质量，《神龙猛虎2》拍的就像是一坨屎！”
“你以为是后期配音，我就看不出来演员台词说的都是英语吗？”
“从头到尾看得我尴尬症都犯了，这么标志性的中国影片，也是唯一一部真正意义上打入西方市场的国产影片，而且还是最引以为傲的武侠片，全程取景地都在新西兰，一开场我以为西方魔幻片重映了呢！而且最后还在一夜之间就从春暖花开追到了冰天雪地，你tmd以为你是孙悟空啊？！”
“而且演员对白居然都是英语，画面从头到尾都蒙了一层美图秀秀柔光滤镜。看的我已经水土不服了，这是中国故事ok？这是中国武侠故事ok？”
“然而导演给了我们一部在新西兰取景的纯英文对白的“中国”武侠故事！真是暴殄天物！”
“导演，我只想问，你脑子长包了吗？你以为你新西兰取景就更能烘托其中的武侠意境吗？你以为你全篇英语对白就能引起西方市场的强烈反响了吗？别逗我好吗？别忘了你拍的是什么电影！”
“当初神龙猛虎为什么引起那么大轰动，就是因为它让全世界看到了东方文化的魅力！你以为一帮演员在新西兰操着一口英语，外国人就会喜欢吗？反过来想，现在全世界都知道中国电影市场繁荣，但如果超级英雄说中文，你觉得中国观众会买单吗？！？！为什么，因为那不是我要的！我想看的就是你原汁原味的美国大片！不是一个四不像的妖怪！”
“本应是国产片的代表，让世界看看中国的武侠片是什么样的，却成了十足的怪物，新西兰景色固然优美，但中国人的武林，是幽密的竹林、是潺潺的小溪、是挺拔的松柏、是入云的高山、更是一口字正腔圆的中国话！”
“所以就算你的故事再好，打戏再精妙，对不起，0分，因为这是你意淫出来的武林世界，中国人的武林不是这个样子的。”
“至于《叶问》，我觉得再多的溢美之词也是不为过的，光是一个李钊就可以秒杀《神龙猛虎2》！”
“翻译官”——我们已经对这个角色习惯到了麻木的程度，从《地道战》到《鬼子》，这历来是一个集万千丑恶与一身的令人忿恨的影像符号。”
“而在抗战史上人数更为众多且更应令人忿恨的人群——“日伪军”则被放置为一个尴尬的存在，那帮1·5倍于侵华日军兵力的真正“走狗”曾在历史上无情地杀戮同胞并用自己的身躯铸造起膏药旗师团坚不可摧的防御工事，抗战军民引以为荣的战绩无不充斥着百万日伪军的尸骨，而真正被击毙在“支那”土地上的“皇军”数量却不过区区二十余万。
“这是一个多么令人警醒的事实？而在影视作品中，“翻译官们”却替代了这些人成为了被口诛笔伐的对象，在山大柏的自传《我是日军翻译官》中，他细致地描绘了游走于时代狭缝中的小人物的无奈和心酸，让读者对“翻译官”这个形象有了更加清晰饱满的认识，无论徐乾有没有看过这本书，或许他早已经在漫长的影视误读中积聚了强烈的平反欲求，所以才塑造出“李钊”这么个不一样的翻译官出来，从而为《叶问》平添了更多的蕴涵。”
“回顾整部影片，“李钊”可以说是除“叶问”以外着笔墨最多的人物，实际上也被李志杰塑造地更为饱满出色。”
“这个人物很符合悉德·菲尔德的编剧原理，自始至终都充满了做为主体的“自我意识”，并且人格转变的轨迹清晰可见。”
“影片刚开始，李钊以佛山警官的身份出场，言谈举止之间将这个小人物的市侩和刁钻表现得淋漓尽致，岛军占领佛山后，他又迫于生计充当起了翻译官。”
“徐乾巧妙地布置过一个细节：就是当李钊为避日军耳目而将叶问一家收留在自己家中之时，我们通过摄影机镜头看到了他家里老弱妇孺的窘迫景象，做为一个不会功夫又贪生怕死的凡夫俗子，只有凭一口流利外语安身立命的本事，不选择当翻译官那简直是情理不容！”
“为日军招募人肉沙袋一方面是迫于淫威一方面也切实考虑到了那一袋“白米”对乡亲们的重要，尽管如此，武痴林的死还是令他感到深深的震撼。”
“这是一个有良知的普通人应有的反应，从此以后他行为的动机开始悄悄地发生转变，而众人的唾骂和归咎则成全了他发自心底的一声怒吼：我只是个翻译，我不是个走狗！”
“如果说在这一刻，这声怒吼还带有李钊掩饰不住的自责和怯懦的色彩，在其后对“叶师父”一家的救助则成为了他问心无愧的明证。”
“一方面是日本人的胁迫和窘迫的生存危机一方面是民族自尊心的叩问和对“叶问”一家安危的责任。”
“李钊如履薄冰地在二者的夹缝间游走，由此产生的戏剧张力远远地超越了男猪脚本人，也因而产生了本片最绝妙的两段台词：
一段是三浦将军在问叶问的尊姓大名时，叶问回答：我是一名中国人！
李钊则将叶问的这句话翻译成：
他叫叶问！
另一段是三浦邀请叶问做自己军中的武术教练时，叶问厉声拒绝并向其发出了挑战。
李钊急中生智，将其翻译为：叶先生会认真考虑该邀请并希望能同您切磋武艺。
李钊的这两句翻译令所有在大时代中挣扎求生的小人物们会心会意，这些人并没有什么高远的志向，也没有英雄人物的耀眼光辉，但是心灵深处自有他们不为人知的人性魅力在闪烁。
而影片结尾，也正是这样一位毫不起眼的小人物挽救了我们高大全的叶大师的身家性命，同时也圆满地完成了这个人物的自我救赎。
叶问无疑是神圣的高不可攀的永远都难以企及的，因为他是一个完美意象，与之相比，李钊的人性魅力更加切实可靠也更加真挚可贵，可惜的是，就算是这样的一个人在今天看来也不是处处可见的。
更多的人做了“翻译官”做过的事却从未想过要通过某种方式来达成自我救赎，或者即使想到了也无法鼓起勇气去认真履行。
傻b总有傻b们去拥戴，阳春白雪也会有人去唾弃，这是银幕之外更加复杂纠结的实在。
但无论如何，能做个不为走狗的翻译终归是一件高贵的事情。
至少，我坚信如此！
。。。。。。。。。
“说的真好！”
“《神龙猛虎2》就是垃圾！”
“比想象中的更烂，全片中国人说英语，现场睡着一大片，吐到胃酸，0分不能再多了！”
“哎呀妈呀，看了你的影评我觉得我不用写了，楼主是我肚子里的蛔虫咩！！！”
“翻译官是本片最好的地方——小人物生存之道。”
“那个翻译太经典了。李钊更像个人，叶问无疑是神，无法企及。”
“我要吃饭的。。。。这句台词怎么没写上。。”
第761章 无人可挡
《叶问》首日票房破亿，业内再次哗然，因为这已经不是徐乾第一次创造这样的奇迹了！
《我的野蛮女友》就曾经首日票房破亿，最终打破了《大船之爱》在内地的记录！
也正因为《我的野蛮女友》，徐乾的逼格直线上升，上升到一个！
而这次《叶问》的票房也依旧是来势汹汹，势不可挡！
不仅如此，《叶问》在口碑上也丝毫不逊色前者！
在豆瓣网站，《叶问》的评分达到了惊人的8。3，这是近年来评分最高的武侠电影或者说是动作电影，而且评分的质量可以经过衡量，毕竟有接近六万人进行评分，并且大多数都是会员！
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“叶问的帅叫儒雅淡定，惧内幽默堪称家庭模范，影院里意外听到掌声，原来不仅是功夫，精彩的还有人性风范，不再说教的爱国之外，还有温馨感动，叫人认得什么是真男儿，这片子让人意外，原来它很值得一看，让人回味是好作品的功德。”
“《叶问》整部电影高潮迭起，让人热血沸腾，功夫场面眼花缭乱，但是文戏情节（煽情营造的“小家”的细节）亦温馨，而片中关乎民族兴亡的家国情怀有着十足张力。并不刻意弘扬的爱国主义元素浓厚感人，既让观众心潮澎湃，也让观众有呼出心中恶气的痛快。此番《叶问》拒绝吊着钢丝的蜻蜓点水，不要电脑合成的花拳绣腿，拍得真实好看，造型、节奏和动态的美感充分展现。”
“李钊被误以为杀死师傅的凶手而被乱拳打死，有时候事情不是我们看到得样子。”
“最后李志杰打死那个日本四眼的时候我那场全场观众掌声叫好。主题热血，民族情绪被适当挑拨，前半段桥段幽默，日本人也不是一味的傻里傻气，动作设计果断、暴力、真实、残忍。最主要的是甄子丹居然能把叶问的儒雅稳重演绎的淋漓尽致，这样的商业片想不赚钱都难。”
“整体上武打部分的细节处理不错，对话也比较写实化，人物的心理描绘因此也较佳：对于闹事的北方人，并没有变好的趋势；翻译呢，也是在不停挣扎，日本人依旧很傻，女主同样是花瓶，周围的角色也可，但是最后收尾太轻率，反一号太弱，有些虎头蛇尾之感，有些可要可不要的情节，理应删去。”
“老套路。似乎这个时代的武术英雄，总会有没落的结果或者经历，总会受到老外的无理挑衅，最后不管自己是死是活，对方肯定是输了，大结局就是，民族英雄诞生。中间间或穿插一些为之牺牲的爱情友情和亲情。”
“很有正义感的一部影片，叶问一个人打10个日本人的时候简直大快人心，英雄情节，家国情怀，很喜欢这部电影。”
“不知道为什么，我对它的真实性反而不去关注了，好象有回到了童年，看着喝喝哈嘿的武打动作热血沸腾一般。”
“一代宗师早年经历，唤醒中国心，武术不是暴力！”
“连我这种不爱看功夫片的人都觉得很淋漓尽致。没有很夸张的一脚把人踢飞，拳拳是到肉，咏春拳打起来很好看，与北方蛮横的拳法很大对比，文戏很适当，不多也不少。”
“隐忍而不失幽默的宗师——佩服甄子丹，这次表演收的很到位。片中适时适量的插入些小幽默，让人会心一笑，不单单停留在讲大道理上，把叶问这个人演活了。”
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不管怎样，首日票房破亿为《叶问》开了一个好头，毕竟这还是徐强的转型电影呀，能够取得这样的效果已经足以被称之为妖孽了！
“徐导，对于影片首日破亿有什么感觉？”
在《叶问》首日票房破亿之后，徐乾也接受了各大媒体的采访，为的就是为叶问造势！
“还行，在及格线之上吧！”
徐乾淡淡的回答�